Старі фільми з крутими спецефектами, які вразили нас до глибини душі

Безодня (1989)

Для створення прибульців, які мають вигляд контрольованої струменя води і можуть імітувати людську особу, вперше була застосована технологія комп'ютерного синтезу зображень. Пізніше режисер фільму, Джеймс Кемерон, використовує її в своєму іншому більш відомому фільмі.

Американський перевертень в Лондоні (1981)

У фільмі показана реалістична сцена перетворення людини на вовка, яка випередила свій час по частині деталізації і натуралістичним. Особливо вражає те, що сцена знімалася при повному освітленні, а не в темряві, як робили в ті часи, щоб приховати деякі шорсткості. Настільки іншого рівня в порівнянні з усіма попередниками було виконання.

Метрополіс (1927)

У фільмі, якому вже скоро виповниться 100 років, немає ні звуку, ні кольору, зате за допомогою практичних ефектів, електрики, декорацій, дзеркал і покадрового анімації йому вдається донині спливати кожен раз, коли мова заходить про спецефекти в кіно.

Трон (1982)

Один з найперших фільмів, в якому широко використовувалася комп'ютерна графіка - для фонів, декорацій і транспорту. У тому числі і для анімації людського обличчя. У багатьох сценах живі герої були поєднані з намальованими. Ну воно і зрозуміло, адже за сюжетом герої знаходяться всередині відеоігри.

Термінатор 2: Судний день (1991)


Той самий фільм Джеймса Кемерона, де як і в «Безодні» була використана технологія комп'ютерного синтезу зображень. З її допомогою було створено легендарний Т1000 - термінатор на основі рідкого металу, здатний зливатися з навколишнім середовищем і як завгодно трансформувати своє тіло. Сцени з цим страшним роботом вражають донині.

Смерть їй до лиця (1992)

Як показати дію еліксиру безсмертя? На думку режисера фільму, Роберта Земекіса, потрібно, щоб одна з героїнь з'явилася у фільмі в величезною діркою від пострілу в живіт. За рахунок реалізації цієї ідеї фільм отримав «Оскар» за візуальні ефекти.

Ясон і аргонавти (1963)

Творець спецефектів для фільму Рей Харріхаузен витратив чотири місяці на покадровое створення бою героя зі скелетами. Вийшло так добре, що в рік виходу фільму глядачі, ймовірно, були впевнені, що творці запросили на зйомки справжніх живих скелетів.

2001 рік: Космічна одіссея (1968)


Фрагментами з однієї тільки «Космічної одіссеї» можна було заповнити всю підбірку. Але особливо варто відзначити сцени в космосі (майже за 10 років до появи «Зоряних воєн»), а також моменти, коли персонажі як ні в чому не бувало ходять по стінах і стелі. Хоча останнє, звичайно, оптична хитрість, здійснена за допомогою центрифуги, в якій знімалися всі сцени всередині космічних кораблів.

Той, що біжить по лезу (1982)

Фільм, натхненний стилем «Метрополіс», пішов ще далі і вже в 1982 році створив образ футуристичного мегаполісу, який вже дуже нагадує сучасні міста.

Хто підставив кролика Роджера? (1988)

Фільм, якому вже більше 30 років, до цих пір вважається кращим з тих, де були об'єднані живі зйомки і мультяшна анімація. А все завдяки ретельній роботі над кожним кадром фільму - в результаті на це пішло 14 місяців. Причому все анімовані персонажі малювалися вручну - зараз так вже не роблять.

Екіпаж (1979)


Радянські фільми також можуть похвалитися складними сценами, які виглядали і все ще виглядають вражаюче. Зокрема, сцени зльоту літака з аеропорту вигаданого міста Бідрі з усіма вибухами на задньому плані і посадки вже в Москві, коли у літака відривається хвіст. Ці кадри досі здатні втиснути глядачів в спинку крісла.

Індіана Джонс і останній хрестовий похід (1989)

Одна з найефектніших і складних у виконанні смертей персонажа з кіно. Сцена смерті Уолтера Донована створювалася протягом трьох місяців шляхом об'єднання трьохмаріонеток героя на різних стадіях його «розкладання». Стівен Спілберг хотів отримати максимально безшовну сцену, тому, коли в кадрі все ще був актор Джуліан Гловер, до його лоба і щік були приєднані надувні подушки. Це допомогло плавно почати старіння Донована. Також на його голову одягли спеціальний перуку, який швидко розпускав довгі сиві локони.