Старі фільми з крутими спецефектами, які вразили нас до глибини душі
Кіно і зірки
В закладки
Безодня (1989)
Для створення прибульців, які мають вигляд контрольованої струменя води і можуть імітувати людську особу, вперше була застосована технологія комп'ютерного синтезу зображень. Пізніше режисер фільму, Джеймс Кемерон, використовує її в своєму іншому більш відомому фільмі.
Американський перевертень в Лондоні (1981)
У фільмі показана реалістична сцена перетворення людини на вовка, яка випередила свій час по частині деталізації і натуралістичним. Особливо вражає те, що сцена знімалася при повному освітленні, а не в темряві, як робили в ті часи, щоб приховати деякі шорсткості. Настільки іншого рівня в порівнянні з усіма попередниками було виконання.
Метрополіс (1927)
У фільмі, якому вже скоро виповниться 100 років, немає ні звуку, ні кольору, зате за допомогою практичних ефектів, електрики, декорацій, дзеркал і покадрового анімації йому вдається донині спливати кожен раз, коли мова заходить про спецефекти в кіно.
Трон (1982)
Один з найперших фільмів, в якому широко використовувалася комп'ютерна графіка - для фонів, декорацій і транспорту. У тому числі і для анімації людського обличчя. У багатьох сценах живі герої були поєднані з намальованими. Ну воно і зрозуміло, адже за сюжетом герої знаходяться всередині відеоігри.
Термінатор 2: Судний день (1991)
Той самий фільм Джеймса Кемерона, де як і в «Безодні» була використана технологія комп'ютерного синтезу зображень. З її допомогою було створено легендарний Т1000 - термінатор на основі рідкого металу, здатний зливатися з навколишнім середовищем і як завгодно трансформувати своє тіло. Сцени з цим страшним роботом вражають донині.
Смерть їй до лиця (1992)
Як показати дію еліксиру безсмертя? На думку режисера фільму, Роберта Земекіса, потрібно, щоб одна з героїнь з'явилася у фільмі в величезною діркою від пострілу в живіт. За рахунок реалізації цієї ідеї фільм отримав «Оскар» за візуальні ефекти.
Ясон і аргонавти (1963)
Творець спецефектів для фільму Рей Харріхаузен витратив чотири місяці на покадровое створення бою героя зі скелетами. Вийшло так добре, що в рік виходу фільму глядачі, ймовірно, були впевнені, що творці запросили на зйомки справжніх живих скелетів.
2001 рік: Космічна одіссея (1968)
Фрагментами з однієї тільки «Космічної одіссеї» можна було заповнити всю підбірку. Але особливо варто відзначити сцени в космосі (майже за 10 років до появи «Зоряних воєн»), а також моменти, коли персонажі як ні в чому не бувало ходять по стінах і стелі. Хоча останнє, звичайно, оптична хитрість, здійснена за допомогою центрифуги, в якій знімалися всі сцени всередині космічних кораблів.
Той, що біжить по лезу (1982)
Фільм, натхненний стилем «Метрополіс», пішов ще далі і вже в 1982 році створив образ футуристичного мегаполісу, який вже дуже нагадує сучасні міста.
Хто підставив кролика Роджера? (1988)
Фільм, якому вже більше 30 років, до цих пір вважається кращим з тих, де були об'єднані живі зйомки і мультяшна анімація. А все завдяки ретельній роботі над кожним кадром фільму - в результаті на це пішло 14 місяців. Причому все анімовані персонажі малювалися вручну - зараз так вже не роблять.
Екіпаж (1979)
Радянські фільми також можуть похвалитися складними сценами, які виглядали і все ще виглядають вражаюче. Зокрема, сцени зльоту літака з аеропорту вигаданого міста Бідрі з усіма вибухами на задньому плані і посадки вже в Москві, коли у літака відривається хвіст. Ці кадри досі здатні втиснути глядачів в спинку крісла.
Індіана Джонс і останній хрестовий похід (1989)
Одна з найефектніших і складних у виконанні смертей персонажа з кіно. Сцена смерті Уолтера Донована створювалася протягом трьох місяців шляхом об'єднання трьохмаріонеток героя на різних стадіях його «розкладання». Стівен Спілберг хотів отримати максимально безшовну сцену, тому, коли в кадрі все ще був актор Джуліан Гловер, до його лоба і щік були приєднані надувні подушки. Це допомогло плавно почати старіння Донована. Також на його голову одягли спеціальний перуку, який швидко розпускав довгі сиві локони.
Для створення прибульців, які мають вигляд контрольованої струменя води і можуть імітувати людську особу, вперше була застосована технологія комп'ютерного синтезу зображень. Пізніше режисер фільму, Джеймс Кемерон, використовує її в своєму іншому більш відомому фільмі.
Американський перевертень в Лондоні (1981)
У фільмі показана реалістична сцена перетворення людини на вовка, яка випередила свій час по частині деталізації і натуралістичним. Особливо вражає те, що сцена знімалася при повному освітленні, а не в темряві, як робили в ті часи, щоб приховати деякі шорсткості. Настільки іншого рівня в порівнянні з усіма попередниками було виконання.
Метрополіс (1927)
У фільмі, якому вже скоро виповниться 100 років, немає ні звуку, ні кольору, зате за допомогою практичних ефектів, електрики, декорацій, дзеркал і покадрового анімації йому вдається донині спливати кожен раз, коли мова заходить про спецефекти в кіно.
Трон (1982)
Один з найперших фільмів, в якому широко використовувалася комп'ютерна графіка - для фонів, декорацій і транспорту. У тому числі і для анімації людського обличчя. У багатьох сценах живі герої були поєднані з намальованими. Ну воно і зрозуміло, адже за сюжетом герої знаходяться всередині відеоігри.
Термінатор 2: Судний день (1991)
Той самий фільм Джеймса Кемерона, де як і в «Безодні» була використана технологія комп'ютерного синтезу зображень. З її допомогою було створено легендарний Т1000 - термінатор на основі рідкого металу, здатний зливатися з навколишнім середовищем і як завгодно трансформувати своє тіло. Сцени з цим страшним роботом вражають донині.
Смерть їй до лиця (1992)
Як показати дію еліксиру безсмертя? На думку режисера фільму, Роберта Земекіса, потрібно, щоб одна з героїнь з'явилася у фільмі в величезною діркою від пострілу в живіт. За рахунок реалізації цієї ідеї фільм отримав «Оскар» за візуальні ефекти.
Ясон і аргонавти (1963)
Творець спецефектів для фільму Рей Харріхаузен витратив чотири місяці на покадровое створення бою героя зі скелетами. Вийшло так добре, що в рік виходу фільму глядачі, ймовірно, були впевнені, що творці запросили на зйомки справжніх живих скелетів.
2001 рік: Космічна одіссея (1968)
Фрагментами з однієї тільки «Космічної одіссеї» можна було заповнити всю підбірку. Але особливо варто відзначити сцени в космосі (майже за 10 років до появи «Зоряних воєн»), а також моменти, коли персонажі як ні в чому не бувало ходять по стінах і стелі. Хоча останнє, звичайно, оптична хитрість, здійснена за допомогою центрифуги, в якій знімалися всі сцени всередині космічних кораблів.
Той, що біжить по лезу (1982)
Фільм, натхненний стилем «Метрополіс», пішов ще далі і вже в 1982 році створив образ футуристичного мегаполісу, який вже дуже нагадує сучасні міста.
Хто підставив кролика Роджера? (1988)
Фільм, якому вже більше 30 років, до цих пір вважається кращим з тих, де були об'єднані живі зйомки і мультяшна анімація. А все завдяки ретельній роботі над кожним кадром фільму - в результаті на це пішло 14 місяців. Причому все анімовані персонажі малювалися вручну - зараз так вже не роблять.
Екіпаж (1979)
Радянські фільми також можуть похвалитися складними сценами, які виглядали і все ще виглядають вражаюче. Зокрема, сцени зльоту літака з аеропорту вигаданого міста Бідрі з усіма вибухами на задньому плані і посадки вже в Москві, коли у літака відривається хвіст. Ці кадри досі здатні втиснути глядачів в спинку крісла.
Індіана Джонс і останній хрестовий похід (1989)
Одна з найефектніших і складних у виконанні смертей персонажа з кіно. Сцена смерті Уолтера Донована створювалася протягом трьох місяців шляхом об'єднання трьохмаріонеток героя на різних стадіях його «розкладання». Стівен Спілберг хотів отримати максимально безшовну сцену, тому, коли в кадрі все ще був актор Джуліан Гловер, до його лоба і щік були приєднані надувні подушки. Це допомогло плавно почати старіння Донована. Також на його голову одягли спеціальний перуку, який швидко розпускав довгі сиві локони.
Ще фото і картинки...
